Blef e Besk…come mai hai scelto di utilizzare nomi diversi?

-B-Veramente ce ne sarebbero altri che ho utilizzato per molti pezzi come ad esempio Kros… ognuno ha una storia , e il motivo di questi cambiamenti è dettato dalle esigenze “obbligate” scaturite da eventi improvvisi che mi si presentavano durante il mio ordinario lavoro da writer . Dipingendo molto e spesso ( parlo di anni , con una frequenza di 1 – 2 pezzi al giorno ) arrivavo a dei punti che rendevo satura la mia creatività , quindi la necessità di usare altre lettere ed altri collegamenti fra di loro mi permetteva di sbloccarmi sul mio nome che usavo di più.
Besk nasce dall’incontro di Blef e Kros in un caldo pomeriggio estivo.

Il tuo stile è indubbiamente riconosciuto sulla scena. I numerosi loop utilizzati nel costruire i tuoi pezzi danno al tuo stile un grande dinamismo, possiamo dire che questa è la tua caratteristica principale?
-B-Indubbiamente i loop hanno sempre fatto parte della struttura dei miei pezzi e della morfologia delle lettere , sono stati un elemento importante che mi ha contraddistinto quando in Italia vi era una seria e costante battaglia di STILE su metallo . Il loop spesso e volentieri viene utilizzato per bilanciare le forme generali di un master piece , o per ( più tristemente ) dare un’ aspetto SELVAGGIO al proprio stile.. io ho sempre cercato di usarli con una logica chiara e specifica per sostenere tutta la struttura del mio pezzo.
Il Dinamismo nasce dalla combinazione di più elementi :
lo swing della lettera
la colorazione
i loops

La pulizia dei pezzi è un’altra delle tue caratteristiche, quanto pesa a tuo parere la tecnica nella riuscita di un pezzo? Pensi che con l’originalità si possa supplire a scarsi mezzi tecnici? Perché ?

-B-La pulizia dei pezzi è una questione di carattere e di gusto , ma posso dirti che ho conosciuto parecchi writers che anche se poco attenti alla tecnica , con il loro stile riuscivano a farti abbassare la testa. Lo stile è fondamentale , è la primo obiettivo da raggiungere.
In giro e parlo del 2010 ci sono molti pezzi , uno più preciso e colorato dell’altro ….
Lo stile rispecchia l’anima dell’artista , capisci cosa vuole comunicarti , capisci i suoi gusti il suo carattere e la sua cultura .
Un pezzo senza stile è come un quadro dell’Ikea .

Dal treno alla tela, credi che sia stato un percorso naturale oppure tale passaggio è dovuto alla necessità di provare a vivere della propria passione?

-B-Ho sempre disegnato qualsiasi supporto senza distinzione in qualsiasi epoca della mia storia , adesso è il momento degli artisti , delle tele , delle gallerie .. infatti c’è un numero impressionante di produzioni ed esposizioni .

Ho letto un’ intervista in cui eri molto critico nei confronti della scena italiana, hai ancora la stessa opinione?

-B-Sono legato alla scena italiana della mia generazione e quella precedente alla mia ( anche perché quelli sono gli anni effettivi in cui vi era realmente una scena italiana fatta di scambi ed evoluzioni stilistiche sul territorio, grazie ai magazine alle jam che erano presenti in maniera massiccia ) , la nuova scuola ha un gap anagrafico sostanziale rispetto a me , quindi faccio fatica a comprendere certi meccanismi e certi atteggiamenti. E’ una visione generalizzata del periodo, dove predominante è la superficialità , cosa che in altri tempi nella cultura del writing non esisteva , sicuramente dettata dalla frenesia , la tecnologia e i mezzi di comunicazione che bruciano inevitabilmente le tappe . Nonostante tutto apprezzo artisti giovani, la mia critica è una provocazione per cercare di cambiare atteggiamento nel writing .

Pensi che internet e l’avvento dei social networks siano un fattore positivo per la graffiti culture o che questo in qualche modo la penalizzi?

-B-Sicuramente con le nuove tecnologie si ha una visione più aggiornata della scena mondiale, ma allo stesso tempo si perdono certe emozioni che si provavano all’epoca , quando ignari di quello che c’era in giro , ti trovavi alle jam o in città Europee dei pezzi di un’ evoluzione tale che trovavi difficile capirne il senso… stimolato ed ispirato da questo cercavi di far meglio… adesso il writing è li a portata di un click nella comodità della propria casa .
Sicuramente è bello anche così….

Genova da sempre ha ispirato grandissimi artisti soprattutto a livello musicale. De Andrè nella sua biografia ha dipinto Genova come un mondo a se stante ,incomprensibile agli occhi di un forestiero. La Superba ha avuto lo stesso influsso su di te?

-B-Sicuramente Genova è una città particolare sia per il suo aspetto geografico che per la sua cultura, io rispecchio pienamente il carattere di questa città controversa , contraddittoria . Genova città di porto avida e bramosa ma nello stesso tempo riservata e conservatrice … insostituibile per un genovese . L’aria salina come la pioggia che scende , il centro storico ordinatamente confuso , il mare che bacia le montagne , sono tutti ingredienti che sono all’interno di un Genovese e condizionano il proprio essere.

Cosa vi appartiene e cosa avete preso della cultura inglese MOD tanto da prenderne il nome per la vostra crew?

-B-A dir la verità non abbiamo preso molto da questa corrente culturale, se non , per pura casualità il nome che di fatto significa Masters Of Disaster . Siamo un gruppo di amici con passioni comuni , che appena ne abbiamo la possibilità ci troviamo per stare assieme , che sia Londra – Treviso – Bassano – Barcellona o New York . Viviamo di stimoli che nascono e muoiono in strada , siamo affascinati l’un l’altro delle proprie peculiarità e formazioni individuali , ognuno di noi ha scritto sulla pelle e soprattutto dentro il cuore queste tre lettere.

Qualcosa che non ti abbiamo chiesto e che vuoi dire ai lettori di sacrepitture?

-B- Ho già parlato troppo … no??!!